słuchaj radia

Wystawy

GRADIENTY: WYDOBYCIE

  GRADIENTY: WYDOBYCIE Gramsz | Krośniak | Olubińska-Charuba | Smołka | Szwarc Wydobycie projektów zrealizowanych głównie na Górnym Śląsku, debiutujących w formie wystawy, jest próbą złapania nowego pulsu i wyłonienia nowej reprezentacji wizualnej dla regionu i dla dokumentu subiektywnego. Gradient jest pojęciem stosowanym w grafice, matematyce, chemii, geofizyce, psychologii, meteorologii, a nawet w mechanice płynów i termodynamice. Dla tej pierwszej dyscypliny oznacza wypełnienie określonego obszaru płynnym przejściem tonalnym pomiędzy kolorami. Kształt wypełnienia może być rozmaity. Gradient może zostać wypełniony mozaiką identycznych obrazków (Katarzyna Szwarc „Role Models. Autoportrety”), nadać obiektom jednolity kolor (Jola Olubińska-Charuba „Hic et nunc”), nakładać tekstury (Magda Gramsz „Głębia czasu”), rozchodzić się promieniście (Joanna Smołka „Zapach jabłek”), wreszcie tworzyć gradienty doraźnie podczas pracy nad danym obszarem (Aleksandra Krośniak „Alternatyw nie ma”). Ostatecznie wprowadzić dopełnienie konieczne. Fedrujemy więc w autentyczności doświadczenia, które leży u podstaw każdego z pięciu projektów. Autorki nie patrzą w górę – kopią tam, gdzie stoją. I kierują nasz wzrok w swoją stronę, a naszą uwagę – na istotne sprawy, takie jak: wpływ wizerunku gwiazd na kształtowanie naszych wymagań względem siebie i innych względem nas (Szwarc), rejestracja niszczycielskich zmian w najbliższym krajobrazie (Smołka), analiza sytuacji kobiet w rodzinach górniczych (Krośniak), czuła uważność na życie codzienne (Olubińska-Charuba), czy wreszcie eksperymenty techniczne w obszarze pejzażu górskiego (Gramsz). Kuratorka: Nina Giba Nina złożyła tę wystawę z prac super zdolnych studentek Jastrzębskiej Szkoły Fotografii Dokumentalnej, zestawiając ze sobą fotograficzne punkty widzenia, w których panie mierzą się z mitami, reprezentacjami Śląska i tożsamościowymi kliszami. Prowadzą analizy problemów, na które trafiają tuż obok siebie. Bardzo się cieszę, że te prace znajdą się w szerszym obiegu . Michał Sita – autor programu Jastrzębskiej Szkoły Fotografii Dokumentalnej, doktorant na Uniwersytecie im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, absolwent Instytutu Twórczej Fotografii w Opavie.                        

Malowane z pasji - wystawa malarstwa Franciszka Buczka

Zapraszamy do oglądania grudniowej wystawy malarstwa Franciszka Buczka. Obrazy powstawały od wielu lat w zaciszu domowym. Pan Franciszek, Jastrzebianin ma już 82 lata i nadal maluje z pasją, w której  widać zauroczenie naturą oraz zachwyt możliwościami  "zatrzymania" jej na podobraziu. Wystawa potrwa do końca grudnia. Zapraszamy!    

Wystawa fotografii otworkowej Jakuba Kaszuby i Krzysztofa Sowy

Zapraszamy do oglądania wystawy fotografii otworkowej Jakuba Kaszuby i Krzysztofa Sowy. Jakub Kaszuba -wieczny student jaworznickiej „Szkoły Widzenia” prowadzonej przez prof. Jakuba Byrczka . Jest entuzjastą fotografii otworkowej i tradycyjnej. Fotografia otworkowa jest jego sposobem na życie, ucieczką w magiczny świat fotografii, gdzie efekt końcowy jest do ostatniej chwili nieprzewidywalny. Ucieka w ten świat przy każdej okazji, choć przejście do niego nie jest łatwe - ma tylko 0,25 mm średnicy, ale warto się pomęczyć, by to wszystko zobaczyć i przeżyć. Uczestnik wielu wystaw zbiorowych i indywidualnych, stały uczestnik warsztatów fotograficznych w Broniszowie. Wraz z Krzysztofem Sową tworzy nieformalny tandem autorski „ Kaszuby”.  Fotografie z cyklu " Mali mieszkańcy wielkiego miasta"  do wystawy powstały dość spontanicznie podczas parodniowego pobytu we Wrocławiu. Okazuje się prawdziwym stwierdzenie, że nie jest rzeczą prostą zrobić zdjęcie krasnoludkowi. Tym bardziej, jeśli decydujemy się do tego celu użyć kamery otworkowej. Najpierw takiego malucha musimy wytropić, nakłonić go do pozowania, dokonać pomiaru ekspozycji, ustawić aparat, odczekać odpowiedni czas ekspozycji i przy odrobinie szczęścia mamy krasnala sfotografowanego. Do tego dochodzi jeszcze problem ludzki – czyli wszędobylscy poszukiwacze krasnali ze swoimi aparatami które robią zdjęcia w ułamku sekundy. Gdy koło krasnala jest w miarę pusto, trzeba wybrać odpowiedni moment, potem przygotować sprzęt fotograficzny i pochylony lub niemal klęczący przy krasnalu i kamerze robimy zdjęcie. A tu przez te parę minut zbiera się pokaźny tłumek oczekujących na swoje spotkanie z krasnoludkiem, wykazujący rosnące zniecierpliwienie i w końcu ta radość dziatwy, że ten pan zbiera swoje dziwne zabawki i czyni krasnala wolnym. Dziękuję wszystkim oczekującym na swoje spotkanie z krasnalem za wyrozumiałość i cierpliwość. Drugi cykl to podpatrywanie  na inny sposób Cieszyna po stronie polskiej i czeskiej. Wystawa otwarta do końca października. Zapraszamy!

Wystawa prac pt. `Blokowisko` Marka Kraussa

Seria „Blokowisko” powstała na podstawie fotografii zamieszczonych w książce „Jastrzębie Zdrój w fotografii Stanisława Sputo”. Obrazy zostały ozdobione przez Natalię Pietrzak Krauss. Jeden z obrazów z serii "Blokowisko" został umieszczony w Podręczniku szkolnym dla liceum i technikum jezyk polski, klasa 4 pt. "Oblicza Epok". Marek Krauss to  polski malarz prymitywista, zwany Nikiforem warszawskim. W malarstwie stworzył własny, łatwo rozpoznawalny styl o charakterystycznej kresce i śmiałych zestawieniach barwnych. Namalował blisko trzy tysiące obrazów zaprezentowanych na ponad 80 wystawach, w tym również za granicą. Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych u ponad 350 kolekcjonerów na całym świecie, także w zbiorach Muzeum Sztuki Ludowej Mariana Pokropka w Otrębusach. Współpracuje z Miejskim Ośrodkiem Kultury w Legionowie, Towarzystwem Przyjaciół Ziemi Przasnyskiej, Kinem „Kultura” w Wołominie. Uczestniczy w licznych akcjach charytatywnych. Uhonorowano go odznaką Towarzystwa Przyjaciół Dzieci Wystawa prezentowana jest w Filii nr 2 "Masnówka" w Parku Zdrojowym, w galerii Da VInci i potrwa do końca października.

Wystawa prac malarskich, graficznych i mozaiki PATRYCJI GODULA

Zapraszamy do oglądania prac: malarskich, graficznych i mozaiki autorstwa Patrycji Godula Artystka zajmuje się głównie tworzeniem prac ze szkła, jak również grafiki wykonanej w technice linorytu. Prace ze szkła oraz witraże jej autorstwa można było oglądać na wielu wystawach zbiorowych i kilku indywidualnych. W 2016 roku wzięła udział w projekcie artystycznym: Międzynarodowy Mural Ceramiczny „Spotkajmy się - Wrocław 2016” realizowanego przez ASP we Wrocławiu i Biuro ESK Wrocław, który na stałe wpisał się w krajobraz miasta. W 2017 artystka otrzymała stypendium miasta Bielska-Białej w dziedzinie kultury i sztuki które zwieńczone zostało indywidualną wystawą w Galerii PPP w Bielsku-Białej. W tym samym roku przystąpiła do Związku Polskich Artystów Plastyków okręgu Bielsko-Biała. Urodzona w 1989 roku w Bielsku-Białej. Uczęszczała do Państwowej Ogólnokształcącej Szkoły Sztuk Pięknych im. Juliana Fałata w Bielsku-Białej, którą ukończyła w 2008 roku na kierunku Reklama wizualna. Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, w 2016 roku uzyskała tytuł magistra sztuki na Wydziale Ceramiki i Szkła, kierunek Sztuka i Wzornictwo Szkła. Dyplom zrealizowano w II Pracowni Szkła Użytkowego Prof. Beaty Mak-Sobota – część użytkowa, oraz w Pracowni Szkła w Architekturze Prof. Ryszarda Więckowskiego - część artystyczna. Ukończyła również studia magisterskie na Uniwersytecie Pedagogicznym w Krakowie w 2013 roku na kierunku Edukacja Artystyczna w Zakresie Sztuk Plastycznych, gdzie zrealizowała dyplom w pracowni linorytu.  Wystawa potrwa do końca września.  

#Śląsk Wspólna Sprawa - wystawa o Śląsku w II RP

Wystawa opowiada o Górnym Śląsku w II Rzeczpospolitej – wydarzeniach związanych z przyłączeniem regionu w granice Polski, bohaterach lat 1918-1939 oraz życiu codziennym na ulicach śląskich miast. Przypomina najważniejsze fakty i postaci historyczne, przybliża elementy tradycji jak i nowych ówcześnie zjawisk. Sporo miejsca poświęcona również architekturze i kulturze, które wyróżniały się na tle II Rzeczpospolitej. Teksty stworzył zespół doskonałych specjalistów z Instytutu Myśli Polskiej im. Wojciecha Korfantego: Danuta Cholewa, Irena Kontny, Aleksander Lysko, Małgorzata Pietrzak, Michał Spurgiasz, Małgorzata Tkacz-Janik i Malwina Wojtala. Wystawę ilustrują archiwalne zdjęcia i grafiki sprzed stu lat. Wistawa potrwa do końca sierpnia. Zapraszamy!        

`Zapiski z...` wystawa malarstwa Joanny Jeżewskiej - Desperak

Zapraszamy do oglądania wystawy malarstwa Joanny Jeżewskiej - Desperak Ukończyła Państwowe Liceum Sztuk Plastycznych w Opolu oraz studia na Wydziale Artystycznym Wyższej Szkoły Pedagogicznej w Częstochowie (obecnie Uniwersytet Humanistyczno-Przyrodniczy im. Jana Długosza w Częstochowie). Dyplom z wyróżnieniem w pracowni grafiki warsztatowej pod kierunkiem prof. Ryszarda Osadczego w roku 1997. Od roku 2007 należy do ZPAP. Zajmuje się malarstwem, rysunkiem oraz pracą pedagogiczną. W latach 1994 i 2000 otrzymała Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Częstochowy. W roku 2017 Wydział Kultury Urzędu Miasta Częstochowy wydał Kalendarz miejski 2017 z obrazami Joanny Jeżewskiej-Desperak. W roku 2020 została uhonorowana II nagrodą w 25 Międzynarodowym Wschodnim Salonie Sztuki w Lublinie. W roku 2020 została wyróżniona w III Ogólnopolskim Biennale Malarstwa „Pejzaż Architektoniczny” w Bisztynku. Brała udział w licznych wystawach zbiorowych i indywidualnych o zasięgu ogólnopolskimi międzynarodowym.          

TWARZE - kolekcja fotografii fundacji Orla Straż

Wystawa prezentuje fotografie twarzy dzieci oraz osób dorosłych, mieszkańców obozu dla ofiar terroryzmu  Obóz znajduje się w irackim Kurdystanie. Kolekcja fotografii należy do fundacji Orla Straż zajmującej się pomocą humanitarną dla tych uchodźców.   "Zajmujemy się najróżniejszymi formami wspierania ofiar terroryzmu. Naszym celem jest zarówno pomoc konkretnym osobom, jak i bardziej rozwinięte projekty służące rodzinom, a nawet całym miejscowościom. Nie mamy ustalonych szablonów działania ani nie ograniczamy się żadnym schematem. Naszą definicją pomocy jest doprowadzenie do sytuacji, kiedy osoba lub rodzina, którą wsparliśmy, jest w pełni usamodzielniona."   Zapraszamy do oglądania . wystawa potrwa do końca lipca br.        

JASNOWIDZE – wystawa pokonkursowa

JASNOWIDZE – wystawa pokonkursowa zorganizowana przez Wydawnictwo Dwie Siostry na projekt książki ilustrowanej dla dzieci. Celem konkursu jest promowanie wysokich standardów w dziedzinie książki dziecięcej, inicjowanie nowych, wartościowych projektów książkowych i odkrywanie utalentowanych twórców. Do udziału w konkursie zostali zaproszeni zarówno debiutanci jak i utalentowani twórcy oraz autorzy – pisarze  i graficy z kraju i z zagranicy występujący indywidualnie i zespołowo.  Na wystawie prezentowane są nagrodzone i wyróżnione prace reprezentujące wysoki poziom literacki i graficzny oraz spójne i dopracowane projekty, w których tekst i ilustracje współgrają ze sobą i dopełniają się. Dotychczas w wyniku konkursu nakładem Dwóch Sióstr ukazało się siedem książek: „Kawalerka” Weroniki Przybylskiej; „Ala ma kota, a Ali?” Jolanty Nowaczyk i Darii Solak; „Człowiek jaki jest, każdy widzi” Marzeny Matuszak i Grażyny Rigall; „Czy to długo, czy krótko? Izabeli Zięby i Urszuli Palusińskiej; „Powiedz to w mig” Rasy Jančiauskaitė; „Amadeusz Foczka (ale z głową bobra” Marii Sternickiej-Urbanke i Justyny Sokołowskiej oraz „Pion i poziom” Bartosza Sztybora i Łukasza Golędzinowskiego. Wystawa prezentowana w Galerii „Pod Sową” do 30 czerwca br.         

Wystawa malarstwa Piotra Bomersbacha

Zapraszamy do oglądania wystawy żywiołowego w barwy malarstwa Piotra Bomersbacha z Opola. Bogate zainteresowania genealogią, historią architektury, fotografią i rysunkiem zaowocowały różnorodnym, a zarazem wolnym od schematów podejściem do technik malarstwa. Autor na to, co niepozorne, czasem niedostrzegalne rzuca wyraziste spojrzenie. W tym wypadku dla artysty w malarstwie liczy się kolor i jego pulsacyjne oddziaływanie na odbiorcę. Dynamika oraz kolor są kluczem do poznania autorskich,, nieskończonych i burzliwych przemyśleń. W 2017 roku ukończył studia magisterskie na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Opolskiego w Opolu. Wystawy, plenery oraz inne wydarzenia: od 2012 do 2019 roku: * Międzynarodowy Plener Malarski Dobra, Polska. * Ogólnopolski Plener w Kluczborku, Polska. 2013 rok: * Międzynarodowy Plener Malarski Nowy Oskoł, Rosja. 2015 rok: * Wystawa Indywidualna w Klubie Artysty, Opole, Polska. * Wystawa Jubileuszowa 30 lat ZPAP- Polska Sztuka Użytkowa Okręg Opole.   * Wystawa Dyplomy 2015 Instytutu Sztuki Uniwersytetu Opolskiego. 2016 rok: * Wystawa Studentów Instytutu Sztuki: Rzeczy Istotne 2, Filharmonia Opolska 2017 rok: * Wystawa X Zimowy Las Sztuki, Teatr Eko-Studio Opole, Polska * Wystawa Dyplomy 2017 Instytutu Sztuki Uniwersytetu Opolskiego. 2018 rok: * Wystawa XI Zimowy Las Sztuki, Teatr Eko-Studio Opole, Polska * Wystawa własna „Rubieże” Miejska Biblioteka Im. Jan Pawła II Opole, Polska. * Wystawa „Przekrój” Bielański Ośrodek Kultury Warszawa, Polska. 2019 rok: * Wystawa XII Zimowy Las Sztuki, Teatr Eko-Studio Opole, Polska. * Ogólnopolski Plener Malarski w Pałac Brzeźno "uczczenie rocznicy 140 urodzin Kazimierza Malewicza" Brzeźno, Prusice, Polska. 2021 rok: Wystawa "Marzenia i Sny", Narodowy Bank Polski Opole, Polska.  

OTO JEST M. ŠAŠEK – wystawa ze zbiorów Wydawnictwa Dwie Siostry

Paryż, Rzym, Nowy Jork, Londyn, Monachium, Wenecja – każde z tych miast ma inną historię i niepowtarzalny klimat, a dzięki mistrzowskim ilustracjom Miroslava Šaška możne je odwiedzić wszystkie naraz.  Imponujące budynki, słynne place i piękne parki uwiecznione na kartach tworzonych od końca lat 50. XX wieku serii przewodników-albumów „Oto jest…” , które przyniosły Miroslavovi Šaškovi międzynarodową sławę i do dziś zachwycają młodych czytelników na całym świecie. Te wysmakowane artystycznie i pełne humoru ilustracje zapraszają do świata sprzed kilku dekad, prezentując nie tylko budynki, ale także zwyczaje, stroje, pojazdy i mnóstwo ciekawych szczegółów. W interesujący i zabawny sposób przedstawiają słynne miasta, zachęcając zarazem do podróżowania i uważnego odkrywania nowych miejsc. Wydawnictwo Dwie Siostry wydało dotąd sześć tomów serii: "Oto jest Paryż", "Oto jest Londyn", "Oto jest Rzym", "Oto jest Nowy Jork", "Oto jest Monachium" i "Oto jest Wenecja". Na podstawie tych tytułów przygotowało też wystawę, która oczaruje zarówno dzieci, jak i dorosłych. Miroslav Šašek (1916–1980) Czeski ilustrator, malarz, autor książek dla dzieci. Z wykształcenia architekt. W 1948 roku, gdy w Czechosłowacji władzę przejęła partia komunistyczna, wyemigrował do Niemiec. Osiedlił się w Monachium, gdzie przez kilka lat pracował w Radiu Wolna Europa. Podczas wakacji w Paryżu wpadł na pomysł książki "Oto jest Paryż". Wydana w 1959 roku, zapoczątkowała 18-tomową serię książek dla dzieci o miastach świata, która przyniosła Šaškowi międzynarodową sławę. Dwa kolejne tomy – "Oto jest Londyn" i "Oto jest Nowy Jork" – zdobyły przyznawany przez „New York Times” tytuł Najlepszej Książki Ilustrowanej Roku (w latach 1959 i 1960). Wystawa została przygotowana we współpracy z Ambasadą Republiki Czeskiej i Czeskim Centrum w Warszawie oraz Wydawnictwem Dwie Siostry. Wystawę można oglądać w Bibliotece Głównej, przy ul. Wielkopolskiej 1a, od 4 do 31 maja  2022 r. Wstęp wolny, zapraszamy!     

`To nie bajka, to prawdziwe historie…`- wystawa fotografii Radosław Czapla

Wystawa „To nie bajka” jest częścią projektu profilaktyki raka piersi. Celem projektu jest zachęcenie kobiet (i nie tylko) do badania się oraz uratowanie choć jednego istnienia poprzez szybsze zdiagnozowanie raka. Wystawa podróżuje po różnych miejscach wraz z historiami Pań. Pod zdjęciami są kody QR, które pozwalają interaktywnie posłuchać historii bohaterek oraz usłyszeć trochę informacji o profilaktyce. Projekt powstał przy współpracy Fundacji Gram Kibicuję Pomagam, Stowarzyszenia Kolorowe Damy oraz fotografa Radosława Czapli i jego pracowni drukFineArt.pl swoją cegiełkę dorzuciło też Stowarzyszenie GTW. Radosław Czapla o sobie : Fotografią zajmuję się od wielu lat, jestem absolwentem Wrocławskiej Szkoły Fotografii, a także pedagogiem. Początkowo szkoliłem się parę lat na warsztatach BlackBook u Andrzeja Marczuka, gdzie zagłębiałem meandry fotografii pod jego okiem, Sebastiana Michałuszka i Witolda Cichockiego. Dzięki Andrzejowi opanowałem biegle oświetlenie studyjne i pracę z portretem. Fotografię krajobrazową zgłębiałem sam z całkiem niezłym efektem - liczne nagrody i wyróżnienia. Wcześniej przez lata pracowałem jako psychoterapeuta, a moim hobby była wspinaczka, podróże i do tego doszła fotografia. Pewnie dla tego najbardziej lubię fotografię portretową, która daje możliwość kontaktu z drugą osobą. Najmocniej czuję się w studio modelując światłem w portrecie oraz wykonując reportaże np. z zawodów tanecznych, imprez kulturalnych itp. Nie boję się też autorskich pomysłów oraz fotografii artystycznej". Artysta ma w swoim dorobku niejedną już wystawę, publikacje i wyróżnienia.    

nasi partnerzy